엠파스

 

 

 

 

 

고수의 복귀작으로 화제가 된 연극 '돌아온 엄사장'.

 

연극열전2-조재현 프로그래머 되다의 다섯번째 작품.

 

 

2005년 '선착장에서'의 후속편 격이라는데..

전작과 크게 연관성이 있는 작품은 아니라기에

마음 편히 선택한..

 

그리고 '엄효섭'님이 출연한다는 소리에 앞뒤 안재고 바로 질러 버린 공연.

 

예전 고현정, 하정우가 나왔던 드라마 '히트'의 연쇄살인마 '백수정'을 아시는지..

 

 

 

그저 살짝 뒤로 돌아 얼굴 확인만 시켜줬을 뿐인데도

온몬에 소름이 쫘악~ 돋게 만들었던 저 장면.

 

헌데 또 히트의 백수정과는 확연히 다른 '고맙습니다'의

있는 듯 없는 듯 조용조용 자상한 섬마을 선생님 역할까지,

변화무쌍한 그 모습에 반하고 관심이 가는,

꼭 한번 공연장에서 보고 싶었던 배우였는지라,

 

엄효섭 나온다는 소리에

돌아온 엄사장 티켓팅 시작한 지난달에 예매 해놓고

한달 반 정도를 기다렸던 공연이었다.

 

헌데 더블 캐스팅이라 표시해놓고도 캐스팅 표가 나오지 않아서

과연 내가 찍은 이 표가 엄효섭 출연분이 맞을지 복권 추첨 기다리듯

제발 엄효섭 캐스팅이어라~ 빌고만 있었는데,

며칠전 나온 캐스팅표를 보니 거의 엄효섭+고수 출연이더라는.. ㅡ_ㅡ;

..괜히 쫄았나? ㅡ_ㅡ;

 

 

 

 

예매 페이지의 작품 소개를 보면

 

 

● 공연 직전까지 알 수 없는 배역,

이것 또한 유니크한 극단 골목길 연극의 묘미!

정해진 것은 없다! 작가/연출, 배우, 스탭이 함께 만들어 가는 연극!
자유롭게 움직이며, 리딩하며, 토론하며 퍼즐을 맞추듯 만드는 작품.
극단 골목길 간판 배우, 베테랑 연기자 엄효섭과
연극연기의 진수를 보이는 극단 골목길 단원!
그리고, 군 제대후, 첫 복귀작으로 연극 무대를 선택한 고수가 선사하는 뜨겁고 생생한 신작!

과연 누가 어떤 역할로 어떤 작품을 완성할지 기대해 주세요!

 

 

...라고 나왔는데..

 

이거 뭔가 굉장히 기대감을 갖게 하는 말이면서 동시에

굉장히 무책임할 수 있는 말이라는 것을 공연을 보고 나서 깨달았다 ㅡ_ㅡ;

 

 

사실 고수의 출연은 그닥 관심이 없었고

엄효섭의 연기를 직접 본다는 기대감이 컸었다.

 

게다가 내 자리는 배우들의 침 고스란히 다 튀기는 중앙의 맨 앞줄.

사실 어느 공연이든, 배우들의 땀이며 눈빛까지 다 꿰뚫어 보이는 자리.

공연이 주는 감동 보다 더 큰 자극을 받는

이런 명당 자리에서 악평이 나오긴 굉장히 힘든데..

 

어쩔까나.. 공연이..너무 별로였는데.. ㅡ_ㅡ;;

 

내가 엔간해서는

거부감 일으키고 남들에게 욕 들어 먹기 좋은

악평 보다는 이래서 좋더라 장점 칭찬하는

소심한 성격인데..

 

아.. 이 작품은.. 정말.. 할 말이 없다.. ㅡㅜ

 

 

내가 가장 기대하고 갔던 엄효섭의 연기는 90점이었다.

나머지 10점은 배우의 역량으로도 어쩔 수 없는

공연의 전체 줄기 탓이라고 해두자.

 

공연의 전체 감상평을 말하자면,

총체적인 부실공사 라고나 할까.

 

앞서 말했던 공연 소개 페이지의 저 글..

공연 직전까지 알 수 없는 배역, 자유롭게 움직이며 정해진 것이 없다는.

 

저거..굉장히 무책임한 말이다.

자유로운 형식을 가장한

연습부족, 어설픔을 변명하는 말이다.

 

 

 

프로그램에 보면 엄효섭이 "돌아온 엄사장"으로 이렇게 6행시를 지었다.

 

돌아버리겠다.

아직 대본이 안나왔네.

온전하게 연습하고 싶은데

엄살이 너무 심한가

사람들이 많이 보러 오신다는데

장충동 족발에 소주나 한잔 해야지.

 

 

역시 프로그램을 보면 3월 31일 첫 리딩이 있었다고 한다.

첫공연 한달 반 남은 시점에서 대본 첫리딩이라니.

보통의 공연들은 준비기간이 얼마나 되는지 모르겠지만,

나는 오늘 뭔가 허전하고 부실해 보였던 이유 중 하나가 혹 연습부족은 아니었을까 싶다.

 

오늘이 공연 사흘째 되는 날이었으니 아직 어색할 수도 있었겠지만,

분명 무대에 올려 관객을 만나기엔 손질이 덜 되어 있는 상태였다.

공연시간이 겨우 1시간 10분으로 플롯을 제대로 살리지 못한다는 것도 문제다.

 

많은 인물들이 등장하지만, 각각의 캐릭터를 살리지도 못하고,

프로그램이나 공연 소개에 나와 있는 인물 설명이나

극의 줄거리도 전혀 공감이 가지 않는, 엉성한 상태 그대로이다.

 

전달하려는 메시지도 없고,

그렇다고 늘근도둑이야기 처럼 그저 편하게 웃으며 볼 수 있는 풍자 코미디도 아니다.

뭔가 진지하게 비열한 인간 군상이라는 등,

일그러진 세상사, 우리네 삶의 모습이라는 등 의미 부여를 하고는 있지만

전혀 공감할 수 없었다면 내 이해력이 딸리는 걸까?

 

 

 

 

 

기사화 되었던 고수의 캐릭터는 여러가지였다.

피해자 청년, 순박한 청년, 캐릭터 이름도 정해지지 않은 A.

 

오늘 공연에서 고수는 엄고수라는,

어릴 때 어머니와 함께 아버지에게 쫓겨나

아버지에 대한 원망을 안고 사는 엄사장의 아들 막둥이로 나왔다.

기사에서 보았던 캐릭터가 전혀 아니었단 얘기다.

 

이 또한 공연 직전까지 알 수 없는 정해진 것 없는 공연의 묘미인지는 모르겠지만,

어머니와 함께 아버지에게서 내쳐져 원망을 품고 자란 거친 아들이라 하기엔

고수의 캐릭터는 너무 정적이었달까.

감정선이 쭈우욱~ 한결 같이 이어지는 느낌.

고수의 시선처리도 쭈우욱~ 한곳만을 응시한다.

첫무대라 그런지..차마 관객들과 눈맞춰 가며 할 정도의

담력은 아직 안되는가 보다. ㅡㅡ;

 

드라마 피아노에서는 자연스러웠던 경상도 사투리가

연극무대에선 왜 안되었을까.

감정을 덧입히기 힘든 사투리 대사가

오히려 몰입하지 못하게 했던 건 아닌지.

 

결국엔 이것도 연습부족이 아니었나 싶다.

배우들의 문제라기 보다는

전체적으로 공연준비 기간도 짧았고

배우들 조차 캐릭터 파악이 안될 만큼

대본에 정해진 것이 없었던 건 아닌가 싶다.

 

배우들의 동선처리도 뭔가 어색하고,

무대를 백프로 활용하지 못하는 느낌이고..

 

 

 

 

배우들이 80%만 보여줘도 관객들은 200%를 보기도 한다. 

배우들이 100%를 다 보여주고 그 이상을 보여주고자 해도

차마 어쩌지 못하는 건 대본과 연출의 부실함이라고 밖에는 생각할 수 없다.

 

이 작품에서는 배우들이 담배를 엄청나게 피운다.

임산부로 나오는 황마담을 비롯해 등장인물 모두가

서로 돌아가면서 한갑 다 피우는 듯 한데..

 

캐릭터의 성격, 감정 처리, 관객들에게 보여줘야 하는

상황설명을 고작 담배 피우는 것 정도로 밖에 (그것도 자주)

표현할 수 밖에 없었나.

 

속상함, 분노, 서글픔, 원망.. 왜 그 모든 감정을

담배연기로만 표현해야 했을까.

왜 그렇게 대사를 아끼고 아꼈을까.

 

분명 배우들은 그 이상의 연기도 충분히 해낼 수 있는 그릇들인데

왜 그런 배우들을 가지고 이렇게 밖에 극을 끌지 못했을까.

 

이건 결국 대본, 연출자의 문제 아닌가?

 

잊고 지냈던, 눈앞에서 보면서도 알아보지 못했던 아들이 갑자기 나타나

어머니의 유골함을 들이밀자 풍덩 슬픔에 빠져버리는 엄사장은 쌩뚱맞기 까지 하다.

인물에 대한 설명도 없고 상황도 없고

그저 관객들의 짐작에만 맡겨버리는.

불필요한, 뻔한 부연설명이 될 수 있는 그것들을 가지치기 해낸 거라면

배우들의 감정을 읽으며 극에 몰입이 되야 하는데,

배우들도 뭔가 자신이 없어 보인다.

그들도 그들이 이야기 하고자 하는 것이 무엇인지 모르는 듯 하다.

 

연출자 박근형은 구구절절 설명하지 않는다고 한다.

날 것 그대로를 보여주고자 한단다.

 

그래서 그렇게나 대사를 아끼고

의미부여를 하지 않은건 아닌가 싶다.

 

헌데 이런 의도는 정말이지

우리 벼락치기로 공연해요~ 라는 말의 변명인 듯 싶다.

정말 성의없어 보이는 날 것 그대로의 이 작품을

무대에 올렸다는 것만으로도 괘씸해질 정도이다.

현재 연극열전의 작품 중, 차마 연극열전의 작품이라 하기도 민망한 수준의

최악의 작품이 아닐까 한다.

 

 

 

 

이건 스포인데..

 

 

 

 

아들 막둥이가 어이없이 칼에 찔려 죽어갈 적에는

또 왜그렇게 말이 많던지 ㅡ_ㅡ;

그간 어머니와 어떻게 살아왔고

아버지에 대한 원망, 아버지에 대한 감정 한번

시원하게 쏟아내지 않던 아들이

죽어가면서는 왜 그리 말이 많던지.

 

차라리 "아, ㅆㅂ.. 나 죽네." 라고 말했더라면

있는 그대로, 어이없는 죽음으로 받아들이면서도

가슴 저린 죽음이 되지 않았을까 싶은데,

너무 뻔하게 말이 많았던지라..

막둥이의 죽음은 그냥 어이없고 쌩뚱맞다..정도로만 남아버렸다.

 

정작 설명을 해야 하는, 관객의 공감을 이끌어내야 하는 극의 초반부는

시시껄렁한 대사들로 채워버리고

 

관객들에게 맡겨야 하는 부분은 지나치게 간섭해버려 초를 치는.

 

중심이 없는 극을 어떻게든 있어 보이게 포장하려 애쓴 느낌이랄까.

관객들이 그런 겉치레에 와아~ 박수 쳐주리라 생각했나?

 

 

1시간 10분의 공연 시간.

그 짧은 시간에 '돌아온 엄사장'이라는 극을 제대로 살릴 수 있는 방법은

TV 단막극이 아닐까 싶다.

차라리 TV 단막극의 소재였다면 연극보다는 훨씬 더 많은 이야기를,

캐릭터를 제대로 살려낼 수 있지 않았을까 싶다.

 

분명 연극은 TV 드라마와는 달리 표현의 한계가 있지만,

그 대신 관객과 함께 호흡한다는 점에서

TV나 영상매체와는 달리 무한한 감동을 얻을 수 있다는 장점이 있다.

 

헌데 이 작품은..

정말 안타깝게도..

 

배우들을 '구경'하고 왔다는 정도였다.

 

 

배우들 침까지 고스란히 맞아야 하는 맨 앞자리는

그만큼 자극도 크다.

보여주고자 하는 이상으로 더 큰 자극을 받을 수 있는 자리이다.

그런데도 난 이 공연이 참 안쓰러웠다.

 

껍데기는 있는데 본질은 없었다.

 

땀 흘리며 자신을 불태우는 배우들은 있었는데,

정작 무엇을 위해 그렇게 불태웠는가를 알 수가 없으니

공연이 끝난 후 밀려오는 허무함을 어찌할 길이 없었다.

 

한마디로..

감동도 없고 웃음도 없고 공감도 없었다.

 

요즘 관객들, 그리 단순하지 않다.

웃으라면 웃고, 울라면 울고 아 좋다 하고 나오는 관객들이 아니다.

웃으면서도 얼마든지 아파할 수 있는 수준의 관객들이다.

 

헌데 연출자는 그런 관객들을 앞에 놓고

학예회 수준의 대본과 연출로 관객들을 허무하게 만들었다.

대사를 아껴도 너무 아껴 공연 시간을 아주 짧게 단축시켰으며,

덕분에 개연성 없는 인물관계와 대강 짐작으로 작품을 해석해야 하는

숙제를 던져 놓고는 관객들의 박수를 기대했다.

 

쉴 새 없이 떠드는 대사는 있으나 알맹이는 없었다.

배우들은 울고 웃었으나

관객들은 어디서 울고 어디서 웃어야 할지 모르겠더라.

 

이 작품은 정극도 아닌, 코미디도 아닌

어정쩡한 사이에 양다리를 걸치고 있다.

차라리 아쌀하게 코미디로 갔으면 어땠을까.

그랬다면 오히려 지금보다 더 강하게 메시지를 전달할 수 있지 않았을까.

웃겨 버리면 남는게 없다고 판단했을지 모르겠지만.

난 차라리 제대로 웃겼다면 가슴이 찡하게 울렸을 거란 생각이 든다.

 

공연 후에 나오는 사람들 모두가 나와 같은 반응이더라.

 

누구 하나 재미있었다 좋았다 말하는 사람 없이

낚였다, 재미없다. 후회된다는 반응들이더라.

 

옆에서 듣기도 차마 민망한..

정말로 가슴 아팠던 말은..

 

"미안하다.."(같이 보러 온 애인에게)

 

 

 

 

 

 

 

프로그램의 작.연출의 글은 이렇게 적혀있다.

 

겁 많고 비열하고 야비하고 욕 잘하고

그러나 어느 한구석 우리들 같은 엄사장을 통해

세상사 일그러진 모습을 보여 주려 했습니다.

하지만 언제나 미진할 따름입니다.

연극계가 힘들다고 모두 말합니다.

연극을 하는 저희들 스스로가 먼저 반성해야겠습니다.

정신의 가치가 사라져버린 무한 자본의 세계에서

어떻게, 무얼 해야 할 지 막막하기도 합니다.

이 막막함의 현실을 엄사장의 행동과 욕지거리를 통해 보이고자 합니다.

 

관객 여러분들을 무섭게 알고 연극에 임하겠습니다.

관객이야말로 연극을 지켜주는 동반자이자

날카로운 비판의 눈을 가진 양날의 칼입니다.

그 칼날이 아직 살아 있음에 연극은 외롭지 않습니다.

 

... 라고.

 

 

 

욕 잘하는 엄사장은 맞는데..

개시끼야.. 이 욕 말고는 하는게 없던데..

 

일그러진 모습..?

담배 줄창 피우는 거 말고는 없던데..

 

세상을 욕하는 것도 아니고.. 부조리를 보여주는 것도 아니고..

 

 

 

좋은 배우 데려다가 작품을 이렇게 밖에 못만들었다는 건

대본과 연출의 부실함이 100%다.

아무리 날고 기는 배우라 할지라도

극 자체가 부실하면 잘해봤자 본전이고

좋은 소리 듣기 힘들지 않나.

 

고수도 첫 연극 치고는 무난하게 잘했고

조연들도 순발력 있고 괜찮은 배우들이었고

엄효섭은 두말할 것 없이 보는 사람 혼 쏙 빼놓는 힘이 있는 배우였지만,

무대의 불이 켜지면서 공연이 끝났음을 알렸을 땐

객석엔 허탈함만 남더라.

 

이 작품은 참..뭐라 포장할 말도 딱히 없다.

 

 

연기 잘하는 배우들은 있으되 좋은 작품은 아니었다.

좀 더 준비기간이 길고 성의있게 준비했더라면 하는 아쉬움이 남는다.

 

공연 막바지엔 좀 달라져 있을까?

 

다음부터는 절대 공연 초기에는 보러 가지 않으리라 다짐하게 만든 작품..

 

무슨 공연이든지.. 물 올랐을 때..막바지쯤 가서 봐야지..싶다.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

그나저나..

사실 엄효섭 말고는 다른 배우들은 누가 나와도 상관없다 싶었고..

고수도 뭐..나와도 그만 안나와도 그만

크게 신경쓰지 않았는데...

 

 

 

첫 장면.

 

뒷 배경의 배우들에게서 갑자기

앞쪽에 누군가 나오고

그 누군가에게 조명이 딱 비추는 순간..

 

고수가 내 눈 앞에~!!!!

 

 

 

정말 헉 소리 나게 잘생겼드만.. ㅡ_ㅡ;;;

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

....결국엔 이 공연 보고 남은 건..

 

 

고수 정말 잘생겼더라... 이것 뿐..? ㅡ_ㅡ;;